组乐队是一种怎样的体验？

发泄情绪，绽放青春潇洒

组乐队就是你跟几个伙伴一起，闯过一个又一个的关卡。虽然对于大部分的乐队来说，他们都没办法挺到最后，但是如果你真的选择了背起电吉他，跟伙伴们站在一起，以后在某天回忆起自己的那段人生，千万不要因为自己当年没有做出足够的努力而后悔。

完全是一种兴趣！

大学时期组过乐队，当时的感觉可以说是相当哇塞了[呲牙][呲牙]

一个主唱兼主音吉他，一个吉他，一个鼓手，一个键盘，一个贝斯这就彻底放飞自我了。

高兴时可以《欧买噶》，失恋时可以《突然好想你》，失落时可以《红日》，落难时可以《天高地厚》，得意时可以《沉默是金》，毕业时可以《纸短情长》，奋斗时可以《海阔天空》，你说组个乐队香不香吧！

不比你天天在网吧里包宿撸啊撸强，起码我还能抱着吉他练练手指。

对于学习乐器的同学，参加乐队的组合训练是最好的演奏技术提升和音乐感受体验。

组建一支乐队一般要根据乐器类别进行，比如民乐队，西洋管乐队，西洋弦乐队(弦乐四重奏)，电声乐队等。组合一支乐队通常是3-5个人或5-8不等。

不管是参加何种乐队、参与演奏何种乐器，在乐队的演奏中既能感受体验到音乐横向的旋律进行，感受到音的时间变化关系和音乐的节奏律动，又能感受到音乐纵向和声色彩的运动变化。这种与别人合作完成音乐作品的体验，这种亲身参与的感受音乐是在个人的独奏中和聆听音乐中无法感受的体会。

在乐队的排练过程中我们能感受各个声部的协调合作，对音乐的音响效果的默契配合。使个人对音乐的立体感、空间感想象;对音乐的情绪情境的音响朔造;使个人的音乐演奏技术等等各方面都能够得到飞跃性的提升。

组乐队的体验还会影响到人的一生，有乐队组合的生活经验的人可能他的人际关系更加和谐，和别人的沟通合作更加顺畅;在工作中更有创意性，思考问题的思路更为宽阔。

我从中学开始一直参加乐队演出活动，出来工作后偶尔还在参加乐队演出活动。多年来，也组建和辅导过很多乐队。以上是个人在组建乐队参与乐队活动的一些体验，大家可以畅所欲言，分享组合乐队的经验的心得，共同学习，共同进步!

年轻时在歌厅里干过上十年乐队，后来种种原因组队一直处于断断续续的状态，谈下自己的感受。

组乐队是对自己乐器学习的一种检验

在乐队里演奏或演唱必须掌握乐器的基本演奏技巧，能够熟练地看谱子和视奏，学会和其它乐手配合，学会看指挥的手势，你已经不是初学者了，作为乐手你必须已经熟练掌握了你手里的乐器，不论对于业余爱好者或者专业演奏员，组队都是一个自己从台下走向台上必须经历的过程。

组乐队是一种良好的音乐体验

一个人玩乐器是体会不到组队的乐趣的，乐队里面各司其职，各个声部都有自己的作用，能够感到自己参与到一个完整的音乐作品中来，是一种很好的音乐实践和音乐体验，也能有一种成就感，而且越是在学习音乐的初期，这种成就感就越强烈，这是有利于身心健康的。

乐队性质不同，体验也不同

小规模的乐队，比如4，5个人的电声乐队，十来个人的管乐队甚至是两个人的小组合，自己的存在感很强，这些乐队往往不会有指挥，甚至没有可以借鉴的总谱，需要乐队成员有密切的交流，需要大家的演奏水平相差不大，这些都有利于大家的水平提高，也有利于大家在情感上的交流，乐队成员之间很容易成为工作上的伙伴或生活中的朋友。

大规模的乐队（或者说乐团），比如20人以上或5，60人的民乐团，管弦乐团，个人会没有什么存在感，哪怕你是一个声部的首席，成员交流也会偏少，凝聚力比小乐队差，但是大型的乐队能够演奏出更加完整的音乐作品，这一点是在小乐队里体验不到的，大乐队的集体荣誉感我觉得也比小乐队要强。

组乐队是乐器爱好者提高自己水平的一种好方法

自己一个人玩，往往兴趣会慢慢消退，有人一起玩就不一样，这种兴趣能够长期保持，不论是业余还是专业，年轻人还是老者或者说是小孩子都是如此，只有长期保持兴趣不消退，才能在音乐学习和实践中收获更多。

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