写毛笔字为什么要临帖？

要心，眼，手合一用心写

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谢邀，首先，这字很美！临帖的主要意图是对字形结构的掌握个字体框架的意识加深，也是写字技法的推演，从而学习规则和气韵，修身从别家汲取，书法习贴，不二法门！

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这问题说简单就和人为什么读书上学一样，说复杂因为说起来理论一套一套的。复制一篇名师的论述吧！

临帖是学书法者从规矩入手，从古今优秀的书法范本入手，使初学者从传统中掌握前人的用笔和结体，使其有法度。临帖易得前人笔意。赵孟頫说：临书在玩味古人法帖，悉知其用笔之意，乃为有益。临帖是学书者，进入书法艺术殿堂的最基本保证。临摹是学书法者的必经之路。从临帖可以了解笔画肥瘦，间架结构，墨色的浓淡枯润，运笔的轻重缓急，转折换锋，接搭引带等等。只有通过临帖才能进入到创作。在继承的基础上发挥一定的创造性，使前人书迹为我所用，也就是常说的后与古人离。临帖是创作的准备。创作完全是一种充分发挥主体能动性，带有明确审美追求的艺术活动。书艺公社临帖应是对传统全面而深入的继承。临帖要从所临碑帖中汲取传统中的精华和营养，挖掘出精神的本质，对符合时代和个人气质的审美意蕴及形式的不断改造、融合，同时也是对不符合时代审美观念的内容的抛弃。这是创造选择的过程，是不断运动的过程，只有这样才能进入创作中。也就是说，只有通过对优秀的书法作品进行临摹，研究其规律，让帖中的笔画、结体节度自己的心手，方可跨入书法艺术之门而进行创作。临帖是进入创作的基础，创作是对临摹的突破。

我习字也就五、六年，功底尚浅，就处在临帖阶段，下面习作基本是我的临作，借这个评台不怕显丑，各位能看出我临的是哪些大家的作品，我就满足了，呵!

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好的古帖是古人书.写汉字用笔技巧.和文字形体.及每画的形状优美表现的.经验之作，是经过多代人实践得来的成果，我们直接临帖丶读帖是学书法快速捷径。若凭自已瞎摸索，而不学先贤及当今书法名家的经验之作，恐怕终其一生也不会有所成就。

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感谢邀请，这个问题我个人觉得，打从开始学习书法，就被告知：学习书法，当从临帖开始。最初不理解，就是被告知后，傻头傻脑地跟着照猫画虎地临帖。最近忽然就有了这个想法，学习书法为什么就一定要临帖呢？如果按自己的意图写写画画，其实是在重复着错误，以后很难纠正，所以还是要规规矩矩按古人的方法临帖，背帖，好多书法家字写得很好了还在临帖。

我们打个比方，比如学习武术，俗话说学拳脚，不拜师，自己摸索，自己钻研，不断地从实践中寻找规律，不断的一点点从实践中总结出来经验，最后也能练出来厉害的拳脚，有很多没有拜过师的武术宗师，在最开始的时候，因为悟性高，因为练习勤，遇到大阵仗，也能“乱拳打死老师傅”，因为没有现成的框框约束，很有可能另辟蹊径，别开生面的创出自己的独立门派。那些最开始开山立派的大宗匠们，有可能就是这一类人，比如武当的张三丰，比如少林的达摩老祖，他们或者前有师承，但基本都是苦心孤诣许久，才悟出一派武术。

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您发图启功先生所临的玄秘塔，临帖的意义在于学习前人的经验，积累千年的经验，等于借了巨人的肩膀站一下，不临帖，就会像盲人瞎马，夜半深池，以一个人的智慧无法超越前人千年的积累，以下我的拙作

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为什么临帖，因为字帖是标准是法则。学书法，必须要按照标准法则学，说白了，字帖就是参照物，按照参照物，锻炼掌控毛笔的能力，提高书写水平。特别是古代书法家，留传下来的字，是经过了历史的检验，是经过大浪淘沙留下来的精华。临的越像，说明书法水平提高了。为日后创作自己的书法作品，打下了坚石基础。

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感谢相邀！谢谢！学书，为什么要临帖？弄清楚学知识，为什么要读书？你就明白了。书是前人的经验总结，要在有限的时间，去了解、掌握别人的经验，必须学习别人总结的理论知识，如你天赋高，所有的知识和技能，全凭自己实践，去总结，并得到现人和后人的肯定，也是可以的。世上本无帖，学的人多了，自然成帖。临不临帖，由心而走，颜真卿临啥帖？欧阳询又以谁字为范？你是颜真卿还是欧阳询？临不临，自己的路子自己走，总之，学书法，临不临帖，你自己就自己的目标而定！反正我是临，常临，持续下去……

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没有样板，你如何学习？哈哈

我今天练的

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我写的钢笔字

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临帖，就是以碑帖或别的法书为榜样，来对照着摹仿、练习，它是学习书法的必由之路。任何一种艺术，都有其本身固有的法则和规律，都有表现其艺术效果的技巧和方法。书法艺术也是这样。学习书法，首先要弄明白所学书体在结体、用笔和章法等方面的法则、规律，其次要学会表达其艺术效果的方法和技巧。

书法艺术的法则和技巧，同现在一般的写字原则和方法是有很大不同的，它有特殊的要求，而这种特殊的要求，又不是每个会写字的人都自然具有的，须要经过专门的学习和训练。

临帖有两个目的:一是去掉不合书法要求的方法和习惯;二是学会书法艺术所要求的法则和技巧。要达到这两个目的，最有效的办法就是临习前人优秀的碑帖法书。当然，持之以恒也是必不可少的。

学习书法，如果不临帖，老是按照自己原有的写字方法和习惯练下去，或者随心所欲，任意挥洒，那么其结果只能是背道而驰，越练越糟。这正如孙过庭在《书谱》中说的:“任笔为体，聚墨成形，心昏拟效之方，手迷挥运之理，求其妍妙，不亦谬哉！”学习书法跟学习别的艺术一样，开始总得有个模仿的过程，从模仿中去体察、领悟其所以然(即造就此种艺术的法则和技巧)，不可能一上手就搞创作的。

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必需临帖，走点正道

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临帖就是照着古人的字，一笔一划地学着写。为什么要照着写呢？因为古人摸索、优化、定型了毛笔字的笔法、结体，是汉字艺术的典范，只有照着写，领会其要义、掌握其方法，才能达到事半功倍的效果。

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这字挺好看的，比楼下那么多临帖的还好看，感觉是好看的江湖体。

但是不临帖会有一个什么问题呢？

如果不临帖的话，不知道会发展成什么样，开拓成什么样。这字里，有好的方面，有不足的方面，但是你没有参照，没有章法，不知道怎么去规避不足，怎么发扬好的，并在此基础上开拓出自己的风格。

所谓章法、临帖，就是给你一根拐杖，因为前人在习字的漫长过程中已经走出了很多条可以借鉴的路，中国书法已经几千年历史，可以说各种习字中遇到的问题，变数，发展方向，风格都已经演化得非常全面完善，只要照做就好了。等基本功彻底扎实了，对于字体的形意的表达和实现都已经非常游刃有余，那么这时候慢慢会形成自己的风格。而这些种风格，在历长河中也已经显现的很多了。中国历史长，人太多，什么人才都有，真是太丰富了。

比如这个字，有点柳体，但笔画还粗糙，骨气还不够。也有点启功体，哈，这一下差距就大了。就这么自己随心所欲写下去，也未必比启功强。但是如果临古帖，你能吸收到深厚的营养，柳骨颜筋，欧体结体之险绝，王羲之的俊逸，怀素的行气流畅，不去认真临是体会不到的，临进去了就会发现这些人确实是神一般的存在。

到了基本能够实现他们这种精气神的自由表达突破笔和自身条件的限制的时候，才可能放飞自我。目前来看，为时尚早了。临帖也很快乐的，因为是跟高人在交流经验，会提升境界。

所以，还是临帖吧！

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书法历史绵长，积累下许多规则和技法。需要书写者去感受和学习。

书法有三要素:笔法，墨法，章法。都需要向古人和前人学习，才能获得并进步。

尤其是笔法，是一套综合的、复杂的、微妙的艺术内在的体系，没有日积月累、坚持不懈的临摹和练习，很难掌握即使初步掌握还需要不断深化与提高。

所谓从肌肉记忆到内化于骨骼与思维中。

更重要的是，通过线条与艺术构成，在临摹中感受、揣摩、领会与掌握前人书法家的艺术感觉、情感状态与精神境界。

历史上许多书法家，一生都没有离开临摹，一边临摹一边创作。

一旦达到书法家的水平之后，还需要经过临摹不断吸收别的书法家的艺术滋养，来完善和提高自己的艺术水平。

所以，临摹是书法爱好者与书法家长期的功课，与书法艺术水平提高的必经之途，长经之途。

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古人流下的明贴都是智慧的结晶，现代人不去临帖就自己创作那是很不实际的，但是也不能一味地临帖，临帖到的一定的程度，也该有自己的特色和风格，也要有创新和改进，书法就是用心去创造艺术，给人以美的享受！不像现在丑书盛行，为什么，因为人家有地位或者有背景，中国那么大，书法家也不少，民间书法高手也有很多，因为没有平台和伯乐，也只能孤芳自赏了。

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书法也讲究天赋有的人临写终生也写不好何况有很多什么协的人以为随便一“画”就会得到群众喝彩其不知广大观众读者虽然不会写或者写不好但丑俊还是分得清的就像美食家不见得是厨师一样还是老老实实临踏踏实实写别自欺欺人以免贻笑大方

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我现在买的就是田英章的书，网上也找了田蕴章的很多作品，照着写，因为觉得这欧体好漂亮，着实喜欢，小时候练过二年，现在三十多了，又开始从头学，练了一年多，想等练得成熟点再临古书法帖，这路子成不成，求指正！

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所谓临帖，就是以碑帖或别的法书为榜样，来对照着摹仿、练习，它是学习书法的必由之路。任何一种艺术，都有其本身固有的法则和规律，都有表现其艺术效果的技巧和方法。书法艺术也是这样。学习书法，首先要弄明白所学书体在结体、用笔和章法等方面的法则、规律，其次要学会表达其艺术效果的方法和技巧。我们常听人说某人的字写得漂亮，某人的字写得寒珍漂亮与寒掺，其根本区别不就在所写的字合不合书法的法则，写字的人有没有相应的技巧吗?

书法艺术的法则和技巧，同现在一般的写字原则和方法是有很大不同的，它有特殊的要求，而这种特殊的要求，又不是每个会写字的人都自然具有的，须要经过专门的学习和训练。我们现在一般人学习书法又与古人不同:古人一学识(习)字，就是用毛笔学写当时通行的规范字体(或篆书，或隶书，或楷书等)，又有先生的“口讲指画”，久而习之，自然有法度可观。而我们现在，一上学学写字，便往往是用铅笔或钢笔写“横平竖直”的仿宋体，字的结体和用笔与传统书法的要求相去甚远，久而久之，形成了习惯，对学习书法非但无益，反而有害。所以我们现在学习书法有两个任务:一是去掉不合书法要求的方法和习惯，二是从头学会书法艺术所要求的法则和技巧。要完成这两个任务，最有效的办法就是临习前人优秀的碑帖法书。学习书法，也如同学习音乐，不论学什么乐器，开始总要练一些高明的乐谱，拿这些乐谱来练习各种技法，培养自己好的习惯，练得熟了，自己演奏起来就会有新的创造了。临帖就是学音乐的练谱子，只有反复进行摹仿和练习，才能使自己下笔就合辙就范，写出的字具有传统书法的法度和神韵。如果不临帖，老是按照自己原有的写字方法和习惯练下去，或者随心所欲，任意挥洒，那么其结果只能是背道而驰，越练越糟。这正如孙过庭在《书谱》中说的:“任笔为体，聚墨成形，心昏拟效之方，手迷挥运之理，求其妍妙，不亦谬哉!”学习书法跟学习别的艺术一样，开始总得有个幕仿的过程，从摹仿中去体察、领悟其所以然(即造就此种艺术的法则和技巧)，不可能一上手就搞创作的。

另外，汉字的书法艺术是我们的传统民族艺术，它总是在继承的基础上不断创新的。明代谢肇制在《五杂姐》中说:“凡学古者，其入门须用古人之法度，而其究竟，须运自己之丰神，不独书也。”谢氏的话不但说明了我们的传统书法应该有所发展、创新(即后代的书家当写出自己的丰神)，而且还说明了这种发展与创新当以继承(即用古人之法度)为基础。临帖就是掌握古人的法度，熟悉前贤的一书写技巧。只有这样‘才能不失掉我国书法的传统性、民族性，才能具有创新的坚实基础。古往今来，许多有成就、独树一帜的大书法家，没有不重视临帖的。一部杰出的王羲之《兰亭叙》，历代临习者不计其数，至今尚有许多名家的临本流传，而王羲之本人，也是出入百家才最后形成自己的风格的。当代一些成就很大，负有盛名的书法家，也都是挥毫数一!-年，临帖不中辍的。他们把古帖当作自己最好的老师，不断从中吸取新的营养，写出新的意境。现在有人怀疑学书必须临帖的命题，想走捷径，急于求成，这是很不明智的。现在也有一些书手正苦于传统的东西太少而不得不回头补临古帖的课，这教训当是对怀疑论者的一剂极好的清醒剂。

有更多关于书法方面的知识问题，大家可以私信我，为大家一一解答，小小拙见，供大家参考！

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临习古帖，从先贤精典中汲取营养，是规范练习的捷径，避免误入自由体、江湖体的歧途

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