为什么有的大师的作品一般人欣赏不了？

我觉得还是一种知识水平的差异就像老百姓不懂航天技术一样懂航天的是那一小撮人有一部分真正的大师文化水平高他看得懂平常人看不懂这情况也是有的

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有的人所谓大师，其实就是糊涂乱摸，别说人们看不懂，就连他自己也看不懂是什么。忽悠人。有些人为其摇旗呐喊，鬼说八道，吹的神之又神。就象苍蝇见屎。按我说，艺术应该是让人人看见都有美的享受，有吸引力，如果让人看了恶心的东西，还能说是艺术么？让人民大众看了不能接受，不舒服的作品，还能说是艺术么？不能让人民大众接受的东西，它的价值何在？

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例如梵高

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正统的书法家作品，只要稍有书法知识都能欣赏，只是评价高下而已。如果一个书法家的作品大多数人欣赏不了，而书家却怪你不懂书法，那岂不是皇帝的新衣了？！皇帝自我感觉极好，百姓看不见他是穿了衣服，不是笑话吗！

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欣赏需要基础。

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艺术虽说来源于生活，服务于生活。专业的作品是在继承了前人的优点，在前人的基础上与现代审美融合，挖掘古与今的美相结合。再说专业领域有专攻，每个人一定不是在各个领域都是专业人才，也有说明了隔行如隔山，看问道的看问道，不会看问道的看热闹。再说大众人的阅历与学识相近的较多，被某些行业束缚的比较多，只是知道了表面，没去深挖。

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大师的作品艺术超越了具象形，开始向更高变形艺术发展，所以一般大众很难读懂！高深莫测。

不谈钱的价值，我宁可得李晓明老师一幅画，不想要毕加索一幅大作！心满意足。

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就艺术而言，艺术追求不断用新的视角，发现新的认识，表现新的感觉……

而常人一般不捣鼓这些，多数还停留在再现客观对象的认识，自然不会明白。

其实这个问题不应该成为问题，因为各行各业都是如此:外行肯定不明白行内专业人所做的勾当，更何况大师的呢。

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“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，艺术的审美观点有很大程度受个人因素影响。同样一幅作品，有人喜欢有人无感，有人更会感到迷茫。

为什么会有这样的区别？

1、艺术欣赏需要有艺术底蕴

这幅画属于什么流派，采用什么画风，创作时的时代背景，作者当时处于的状态。这些背后看不见的东西，就使得欣赏这幅画的门槛大大的提高。

有的人用这些知识，就能读懂画中的涵义；有的人没有这些知识，所以只能凭感觉去评价好坏。

2、一般人无法找到作品亮点

通常大师的作品都比较难以理解，没有这个行业的知识，一般人是看不出好在哪里的。就好比一些书法大家的作品，懂书法的人可以说出哪笔哪划功力到位，而不懂的人看起来就好像都一样。

因为看不出亮点，所以也就欣赏不了美。因此就产生了“都差不多”的错觉。

3、作品本身就很反现实

许多大家的作品，抽象得过分。就例如毕加索得画，一般人看起来完全没有美感，甚至还会觉得怪异。表现形式超过了大多数人的接受程度，因此就变得晦涩难懂，更不用说欣赏了。

艺术来源生活，高于生活。而大师的作品，在立意高度，表达手法上都超过太多生活。这就使得理解上需要更高的门槛。现在大师作品，在普通人眼里，价格就是值不值得欣赏的标签。

一副上千万的油画，即使看不懂，真给一个普通人去解释，他也可以吹嘘出价值。因此，一般人欣赏不了大师作品，也是正常现象。觉得好看就说好看，看不懂就说看不懂，真实，挺好。

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个人观点，好多大师的作品只所以一段时期内好多人欣赏不动，是因为每个时期每人的欣赏水平受到限制，这跟一个时期一个人所接触的文化水平及事物不同而有所不同，但是经过历史长河的洗礼，大家所认同的，就说明应该是经典的

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一个好的艺术作品，是有思想、生命和灵魂的。大师手里出的作品，必定倾注了大师的无数心血。

从创作上理解，无论是创作什么作品，都有背景、文化，都有大师想表达的思想。

一般的人，看东西，最多的就是好不好看，有没有意思。

举个例子，毛主席的著名诗词《沁园春.雪》，在一般人的眼里，就是一首词，写的还真不错。韵律好，词语好！

可是，要是问作者想表达的思想和内涵是什么？很多人不懂！最好的理解，还是需要柳亚子先生他们那样的水平去理解……

这，就是大师！

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因为艺术源于生活但高于生活，大师用一生的经历学画，不可能你一看就明白、那样大师的一生奋斗就白费了！

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这是文化层次的问题，文化层次代表一个人的审美修养；每个人的爱好问题，爱好代表一个人的观点；一个人所处的环境，对一个缺衣少食的人怎能叫他去欣赏艺术？

大师级别的

作品，肯定有很深的文化涵养，有很高的艺术天赋，当然也包涵大师以资格而故弄玄虚。

在专业行业研究上能成为大师的人毕竟是凤毛鳞角，泱泱大国有大师的标新立异才能带动整体民族的发展。大师之所以能得到他人仰慕，肯定有超越常人的智慧。

外人读不懂大师的艺术是正常现象，外人也没有必要去读懂它。

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为什么大师的作品一般人欣赏不了？我觉得不能这么笼统的以少概全的说。

在古今中外绘画艺术史上，涌现出许许多多的堪称大师的绘画艺术家，他们中大多数人的大多数作品不仅为一般大众所欣赏，而且为一般大众所喜爱。如我们晋代大画家顾恺之的《洛神赋图》、唐代大画家吴道子的《钟馗打鬼图》、宋代大画家张泽端的《清明上河图》、赵佶的《花鸟图》及至现代绘画大师徐悲鸿、齐白石的很多作品，等等，都深为历代大众所喜爱。

像西方的波提切利、达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、乔尔乔内、提香、卡拉瓦乔、鲁本斯、伦勃朗、维米尔、透纳、安格尔、德拉克罗瓦、布格罗、库尔贝、维安、莫奈、马奈、雷诺阿、格维德等等，这些艺术大师的作品一般人是能够欣赏的，而且是很受人们喜欢的。

当然，确有一些大师的作品或因艺术思想超前或因创作风格奇特或因表现手法“怪诞”或因画面比较抽象，一般人难以欣赏，比如梵高的《星空》、毕加索的《格尔尼卡》、达利的《弯曲的钟表》、蒙克的《呐喊》等。但这在绘画艺术大师群体中只是很小的一部分，其作品数量相对也是比较少的。

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